《駐馬聽·吹》原文及賞析

《駐馬聽·吹》是白樸的一首散曲作品，通過對笛聲的描繪表現了吹笛人的演技。下面是《駐馬聽·吹》原文及賞析，歡迎大家閱讀！

原文：

裂石穿云，玉管宜橫清更潔。霜天沙漠，鷓鴣風里欲偏斜。鳳凰臺上暮云遮，梅花驚作黃昏雪。人靜也，一聲吹落江樓月。

譯文

笛聲像裂石穿云一樣高亢，笛子橫吹，音調就更雅正了。就像下了霜的天氣里的大漠，連鷓鶘也想要飛舞了。鳳凰臺上黑云遮蓋，梅花竟被驚動，化為黃昏的雪花。人聲都沒了，笛子的聲音把江樓上的月亮都吹落了。

注釋

⑴裂石穿云：形容笛聲高亢。

⑵玉管：笛的美稱。

⑶橫：橫吹。

⑷清更潔：形容格調清雅純正。

⑸鳳凰臺：故址在今南京西南角，六朝宋時所建。相傳建前該處有鳳凰飛集，故稱。

鑒賞

音樂是聽覺的藝術，隨著演奏或歌唱的進行，它也隨之消失在茫茫太空。古人為了表達把優美動人的音樂“留住”的意愿，就有了“余音繞梁”的神話故事：《列子·湯問》中說“昔韓娥東之齊，匱糧，過雍門，鬻歌假食，既去而余音繞梁，三日不絕，左右以其人弗去。”然而白樸的《駐馬聽·吹》這首小令卻為讀者“錄”下了一段歷數百年而不息的笛曲，使人們至今依然能夠感受到這支笛曲的蕩氣回腸、悠揚嘹亮的旋律。

“駐馬聽”是這首小令的曲牌。這首小令起句別致，先以比喻描繪其聲，再言其聲緣于何物，作品基調奇特、濃烈。以“霜天沙漠，鷓鴣風里欲偏斜”比喻樂聲的意境及其使聞者動情的魅力。“一聲吹落江樓月”，以夸張手法引出想象的世界，曲終而意韻不絕。“梅花驚作黃昏雪”，滿樹梅花竟然聞笛聲而驚落，飄飄灑灑如黃昏時的雪花。笛聲使梅花有了人的情感，形象地顯現了樂聲的藝術魅力。

這首小令，通過對笛聲的描繪表現了吹笛人的高超演技。作者運用通感的手法，借助想象和比喻，立體地再現了悠揚清雅的笛曲。這笛聲可聽——“裂石穿云”“清更潔”；這笛聲可見——從蒼涼、悠遠、凄清的笛聲中，讀者似乎看到了“霜天”的凄清，“沙漠”的曠遠，“鷓鴣”的低回翻飛；這笛聲可感——笛聲具有“感天地，泣鬼神”的'藝術魅力，使得因為美妙的笛曲遏止的行云把鳳凰臺都遮住，滿樹梅花感動得紛紛飄落，化作黃昏的片片飛雪，感到“暗香浮動”送來的陣陣幽香。全曲雖然很短，但卻包蘊十分豐富，層次分明而銜接渾成。【第1句】：二句寫笛聲響起，突兀而起，將“裂石穿云”這一異常鮮明而突出的形象比喻突如其來地布陳于讀者的面前，“苦調凄金石”的音響效果和“石破天驚逗秋雨”的形象效果充分調動了讀者的聽覺和視覺，高度集中于這支響徹云霄的笛曲上；中間四句寫笛曲吹奏，作者用了“霜天”、“沙漠”、“鷓鴣”、“暮云”、“梅花”等視覺形象，讓讀者通過聯想感受笛曲的蒼涼、曠遠、凄清的意境以及攝魂奪魄的藝術魅力；以鳳凰臺上簫史、弄玉的歷史典故暗示吹奏者具有仙人一般非同凡響的高超技藝；結尾兩句寫曲終，以極度夸張的“落月”效果收束全篇。在萬籟俱寂之中，悠悠笛曲竟將掛在樓頭的江月悄悄吹落。月落無聲，映襯出笛聲的魅力無窮，仿佛世界萬物都深深地沉浸于樂聲的感動之中。神思綿緲，意境悠遠，余音繞梁，完成了對笛聲藝術魅力的刻畫和渲染。作者在短短的八句中，寫出了三個階段笛聲的變化特點：起處的突兀，中間的豐富，結尾的余韻；更以豐富的聯想，貼切的比喻，生動的夸張，自然巧妙、毫無斧鑿之痕的用典寫出了自己對笛曲的獨特感受。

《駐馬聽·吹》原文及鑒賞

元曲又稱夾心，是盛行于元代的一種文藝形式，包括雜劇和散曲，有時專指雜劇。下面是小編整理的《駐馬聽·吹》原文及鑒賞，希望對大家有幫助!

駐馬聽·吹

元代：白樸

裂石穿云，玉管宜橫清更潔。霜天沙漠，鷓鴣風里欲偏斜。鳳凰臺上暮云遮，梅花驚作黃昏雪。人靜也，一聲吹落江樓月。

鑒賞

音樂是聽覺的藝術，隨著演奏或歌唱的進行，它也隨之消失在茫茫太空。古人為了表達把優美動人的音樂“留住”的意愿，就有了“余音繞梁”的神話故事：《列子·湯問》中說“昔韓娥東之齊，匱糧，過雍門，鬻歌假食，既去而余音繞梁，三日不絕，左右以其人弗去。”然而白樸的《駐馬聽·吹》這首小令卻為讀者“錄”下了一段歷數百年而不息的笛曲，使人們至今依然能夠感受到這支笛曲的蕩氣回腸、悠揚嘹亮的旋律。

“駐馬聽”是這首小令的曲牌。這首小令起句別致，先以比喻描繪其聲，再言其聲緣于何物，作品基調奇特、濃烈。以“霜天沙漠，鷓鴣風里欲偏斜”比喻樂聲的意境及其使聞者動情的魅力。“一聲吹落江樓月”，以夸張手法引出想象的世界，曲終而意韻不絕。“梅花驚作黃昏雪”，滿樹梅花竟然聞笛聲而驚落，飄飄灑灑如黃昏時的雪花。笛聲使梅花有了人的情感，形象地顯現了樂聲的藝術魅力。

這首小令，通過對笛聲的描繪表現了吹笛人的高超演技。作者運用通感的手法，借助想象和比喻，立體地再現了悠揚清雅的笛曲。這笛聲可聽——“裂石穿云”“清更潔”;這笛聲可見——從蒼涼、悠遠、凄清的笛聲中，讀者似乎看到了“霜天”的凄清，“沙漠”的曠遠，“鷓鴣”的低回翻飛;這笛聲可感——笛聲具有“感天地，泣鬼神”的藝術魅力，使得因為美妙的笛曲遏止的行云把鳳凰臺都遮住，滿樹梅花感動得紛紛飄落，化作黃昏的片片飛雪，感到“暗香浮動”送來的.陣陣幽香。全曲雖然很短，但卻包蘊十分豐富，層次分明而銜接渾成。【第1句】：二句寫笛聲響起，突兀而起，將“裂石穿云”這一異常鮮明而突出的形象比喻突如其來地布陳于讀者的面前，“苦調凄金石”的音響效果和“石破天驚逗秋雨”的形象效果充分調動了讀者的聽覺和視覺，高度集中于這支響徹云霄的笛曲上;

中間四句寫笛曲吹奏，作者用了“霜天”、“沙漠”、“鷓鴣”、“暮云”、“梅花”等視覺形象，讓讀者通過聯想感受笛曲的蒼涼、曠遠、凄清的意境以及攝魂奪魄的藝術魅力;以鳳凰臺上簫史、弄玉的歷史典故暗示吹奏者具有仙人一般非同凡響的高超技藝;結尾兩句寫曲終，以極度夸張的“落月”效果收束全篇。在萬籟俱寂之中，悠悠笛曲竟將掛在樓頭的江月悄悄吹落。月落無聲，映襯出笛聲的魅力無窮，仿佛世界萬物都深深地沉浸于樂聲的感動之中。神思綿緲，意境悠遠，余音繞梁，完成了對笛聲藝術魅力的刻畫和渲染。作者在短短的八句中，寫出了三個階段笛聲的變化特點：起處的突兀，中間的豐富，結尾的余韻;更以豐富的聯想，貼切的比喻，生動的夸張，自然巧妙、毫無斧鑿之痕的用典寫出了自己對笛曲的獨特感受。

《駐馬聽·吹》原文及翻譯

白樸，元代戲曲作家、詞人。字太素，號蘭谷。初名恒，字仁甫。下面是小編為大家整理的`《駐馬聽·吹》原文及翻譯，歡迎參考~

駐馬聽·吹(作者：白樸)

裂石穿云，玉管宜橫清更潔。

霜天沙漠，鷓鶘風里欲偏斜。

鳳凰臺上暮云遮，梅花驚作黃昏雪。

人靜也，一聲吹落江樓月。

【注解】

裂石穿云：形容笛聲高亢。

玉管：笛的美稱。

橫：橫吹。

清更潔：形容格調清雅純正。

鳳凰臺：故址在今南京西南角，六朝宋時所建。相傳建前該處有鳳凰飛集，故稱。

【譯文】

笛聲象裂石穿云一樣高亢，笛子橫吹，音調就更雅正了。就象下了霜的天氣里的大漠，連鷓鶘也想要飛舞了。鳳凰臺上黑云遮蓋，梅花竟被驚動，化為黃昏的雪花。人聲都沒了，笛子的聲音把江樓上的月亮都吹落了。

【作者簡介】

白樸(1226—約1306) 原名恒，字仁甫，后改名樸，字太素，號蘭谷。漢族，祖籍隩州(今山西河曲附近)，后徙居真定(今河北正定縣)，晚歲寓居金陵(今南京市)，終身未仕。他是元代著名的文學家、曲作家、雜劇家，與關漢卿、馬致遠、鄭光祖合稱為元曲四大家。代表作主要有《唐明皇秋夜梧桐雨》、《裴少俊墻頭馬上》、《董月英花月東墻記》等。

白樸《駐馬聽·吹》原文賞析

駐馬聽·吹  白樸

裂石穿云，玉管宜橫清更潔。霜天沙漠，鷓鴣風里欲偏斜。

鳳凰臺上暮云遮，梅花驚作黃昏雪。人靜也，一聲吹落江樓月。

【譯文】

笛聲像裂石穿云一樣高亢，笛子橫吹，音調就更雅正了。就像下了霜的天氣里的大漠，連鷓鶘也想要飛舞了。鳳凰臺上黑云遮蓋，梅花竟被驚動，化為黃昏的雪花。人聲都沒了，笛子的聲音把江樓上的月亮都吹落了。

【注釋】

⑴裂石穿云：形容笛聲高亢。

⑵玉管：笛的美稱。

⑶橫：橫吹。

⑷清更潔：形容格調清雅純正。

⑸鳳凰臺：故址在今南京西南角，六朝宋時所建。相傳建前該處有鳳凰飛集，故稱。

【鑒賞】

音樂是聽覺的藝術，隨著演奏或歌唱的進行，它也隨之消失在茫茫太空。古人為了表達把優美動人的音樂“留住”的意愿，就有了“余音繞梁”的神話故事：《列子·湯問》中說“昔韓娥東之齊，匱糧，過雍門，鬻歌假食，既去而余音繞梁，三日不絕，左右以其人弗去。”然而白樸的《駐馬聽·吹》這首小令卻為讀者“錄”下了一段歷數百年而不息的笛曲，使人們至今依然能夠感受到這支笛曲的蕩氣回腸、悠揚嘹亮的旋律。

“駐馬聽”是這首小令的曲牌。這首小令起句別致，先以比喻描繪其聲，再言其聲緣于何物，作品基調奇特、濃烈。以“霜天沙漠，鷓鴣風里欲偏斜”比喻樂聲的意境及其使聞者動情的魅力。“一聲吹落江樓月”，以夸張手法引出想象的世界，曲終而意韻不絕。“梅花驚作黃昏雪”，滿樹梅花竟然聞笛聲而驚落，飄飄灑灑如黃昏時的雪花。笛聲使梅花有了人的情感，形象地顯現了樂聲的藝術魅力。

這首小令，通過對笛聲的描繪表現了吹笛人的高超演技。作者運用通感的手法，借助想象和比喻，立體地再現了悠揚清雅的笛曲。這笛聲可聽——“裂石穿云”“清更潔”；這笛聲可見——從蒼涼、悠遠、凄清的笛聲中，讀者似乎看到了“霜天”的凄清，“沙漠”的曠遠，“鷓鴣”的低回翻飛；這笛聲可感——笛聲具有“感天地，泣鬼神”的藝術魅力，使得因為美妙的笛曲遏止的行云把鳳凰臺都遮住，滿樹梅花感動得紛紛飄落，化作黃昏的片片飛雪，感到“暗香浮動”送來的陣陣幽香。

全曲雖然很短，但卻包蘊十分豐富，層次分明而銜接渾成。【第1句】：二句寫笛聲響起，突兀而起，將“裂石穿云”這一異常鮮明而突出的.形象比喻突如其來地布陳于讀者的面前，“苦調凄金石”的音響效果和“石破天驚逗秋雨”的形象效果充分調動了讀者的聽覺和視覺，高度集中于這支響徹云霄的笛曲上。

中間四句寫笛曲吹奏，作者用了“霜天”、“沙漠”、“鷓鴣”、“暮云”、“梅花”等視覺形象，讓讀者通過聯想感受笛曲的蒼涼、曠遠、凄清的意境以及攝魂奪魄的藝術魅力；以鳳凰臺上簫史、弄玉的歷史典故暗示吹奏者具有仙人一般非同凡響的高超技藝；結尾兩句寫曲終，以極度夸張的“落月”效果收束全篇。在萬籟俱寂之中，悠悠笛曲竟將掛在樓頭的江月悄悄吹落。

月落無聲，映襯出笛聲的魅力無窮，仿佛世界萬物都深深地沉浸于樂聲的感動之中。神思綿緲，意境悠遠，余音繞梁，完成了對笛聲藝術魅力的刻畫和渲染。作者在短短的八句中，寫出了三個階段笛聲的變化特點：起處的突兀，中間的豐富，結尾的余韻；更以豐富的聯想，貼切的比喻，生動的夸張，自然巧妙、毫無斧鑿之痕的用典寫出了自己對笛曲的獨特感受。

【作者簡介】

白樸（1226—約1306）原名恒，字仁甫，后改名樸，字太素，號蘭谷。漢族，祖籍隩州（今山西河曲附近），后徙居真定（今河北正定縣），晚歲寓居金陵（今南京市），終身未仕。他是元代著名的文學家、曲作家、雜劇家，與關漢卿、馬致遠、鄭光祖合稱為元曲四大家。代表作主要有《唐明皇秋夜梧桐雨》、《裴少俊墻頭馬上》、《董月英花月東墻記》等。