楊萬里的《新柳》一詩描摹細膩，韻味清新，妙手天成，生面別開，頗能代表其“誠齋體”的詩風。

詩人漫步賞柳，由遠而近，視線也由上而下，從岸上柳條，寫到水中柳景。作者出人意料地只用了一個非常親切的“引”字，運用了擬人的修辭手法，不僅照應了前面的“百尺”一詞，又描繪出一幅柳條和水中柳影相連相映優(yōu)美而有動感的圖畫，富有情趣，表現了作者對新春的喜愛之情。（早春時節(jié)是淺黃的柳條，暮春時節(jié)柳條是深青的，這里還采用象征的手法）“引”呼應篇首，說明柳條之所以能達“百尺”之長，因水中柳影把“引伸”之故。“引”字描繪出微風吹動，柳枝輕揚，水上水下連成一片的優(yōu)美畫面，把柳影即把新柳，把整個畫面都寫活了。詩中所表現出來的活潑、新穎、意趣和作者對自然景物的深情，正是其沖破江西詩派冷僻生澀的藩籬而表現的特色—“誠齋體”的特色。

這首小詩畫面清新，節(jié)奏明快，讀來仿佛身臨其境，仿佛沐浴著融融的陽光，吹拂著和煦的春風。字字句句無不流露著詩人愛惜新柳，熱愛春天，熱愛生活的深情。

“柳條百尺拂銀塘”。作品開篇首先為我們描繪了一幅初春時節(jié)柳樹池塘兩情依依的整體畫面。“百尺”寫了柳的婀娜與茂盛，“拂”寫出了柳的輕揉，像手少女的纖纖玉手輕拂著銀光閃耀的池塘。如此一來，一幅清新、煦暖、鮮亮、靈動的春樹春水圖畫就呈現在了讀者面前.

“且莫深青只淺黃”。在這一句理，詩人以濃重的筆墨寫柳葉的顏色。“且莫”即“切莫”，有“千萬不要”的意思，但在這里應該理解為“一點兒都沒有”，就是“一點兒深清的綠色都沒有”；“只”限制了柳葉顏色的單一和純粹，沒有其他顏色，只有鵝黃嫩綠，“且莫”和“只”這兩個限制性的詞語不但傳神有效地寫出了初春時節(jié)柳樹的特點，同時還流露了詩人愛惜新柳的深情。

第一句“柳條百尺拂銀塘”，寫的是遠景。百尺”的柳條都收入眼簾，池水閃耀著銀色的光芒。只有遠觀才能攝入這樣長的垂柳，只有斜視才能看到水面的反光。這句詩以“百尺”狀柳條，伏下了一個“長”，與篇末緊相呼應；寫塘則冠以“銀”字，給水面鍍上了柔美的亮色；又寫了和煦的春風——一個拂”字就帶來了它的消息。既是“拂”，則風之柔和、柳之婀娜、春之初至，都是“意在不言中”了。如果覺得“拂”字還有點虛，那么，第二句便以實實在在的“淺黃”的色彩，更明白地扣緊了題目。“且莫”二字，傳神寫照，流露出詩人愛惜新柳的深情。淺黃的新柳象征著初春，及至深青，則已是晚春了。故對新柳之情也即是對新春之情。“且莫”可作“切莫”解。這句仍是遠景。“草色遙看近卻無”（韓愈《早春呈水部張十八員外二首》），“淺黃”的新柳之色，近看也會“無”的。

詩至此，情景畢現，似乎已無話可說，然而下兩句卻又翻出一層新意：原來柳條是蘸不到水的，它之所以能達“百尺”之長，是因為水中柳影把它“引申”的緣故。這真是對事物的妙悟。試想，垂柳將及水面，微風吹動，柳枝輕揚，水上水下連成一片，是多么優(yōu)美的一幅畫面。詩人漫步賞柳，由遠而近，視線也由上而下，從岸上柳條寫到水中柳影。這時，只允許詩人再寫三個字，就必須結束全詩了。作者出人意料，他只用了一個非常親切的“引”字，就把柳影，也即是把新柳，把整個畫面都寫活了。

平平常常的柳樹，寥寥二十八字，居然能寫得這樣妙趣橫生、情味雋永。它所表現出來的活潑、新穎、意趣和作者對自然景物的深情，正是“誠齋體”的特色。而楊萬里寫詩由難到易的奧妙，也正是由于他從學習書本轉到了師法自然。他燒掉千余首江西體的詩以后留下來的存稿，大多是這一類寫景物的小詩。它們以其新鮮活潑的生命力，沖破江西詩冷僻生澀的藩籬，贏得了歷代讀者的喜愛。