初中美術教師教學反思(精選11篇)
初中美術教師教學反思(精選11篇)
作為一位到崗不久的教師,我們都希望有一流的課堂教學能力,通過教學反思可以很好地改正講課缺點,那么優(yōu)秀的教學反思是什么樣的呢?下面是小編精心整理的初中美術教師教學反思,希望能夠幫助到大家。
初中美術教師教學反思 篇1
歲月如梭,轉眼一個學期過去了。回顧這學期所從事的初一初二美術教學工作,基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我享受到收獲喜悅,也在工作中發(fā)現(xiàn)一些存在的問題。我所享有的收獲我會用于下個學期的工作中,我所碰到的問題我要認真反思改進。現(xiàn)作一番總結,以便擇優(yōu)汰劣,取長補短以待以后的教學水平更上層樓。
一、教學計劃貫徹情況
學期初,和教研組的老師一起,認真學習學校工作計劃和教務處工作計劃,明確了學期工作的目標和任務,結合本美術組工作的現(xiàn)狀和特點,按照《初中美術教學大綱》的要求,本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求,認真貫徹黨的教育方針,堅持思想教育和技能教育,大力推廣素質(zhì)教育,按時按質(zhì)地完成了本期的教育教學工作。
二、教學情況:
1、按照學校工作管理規(guī)定,認真?zhèn)浜谜n,寫好教案,努力上好每一節(jié)課。美術科學校安排的課時比較少(一周每班一節(jié))這對于學生來講的很重要的一節(jié)課;對老師來講是比較難上的一節(jié)課。所以怎么上好每節(jié)課對老師對學生都是很關鍵的。除了備好課、寫好教案外,還通過上網(wǎng)以及制定一些美術書刊查找相關材料。
2、利用學科特點,和自身條件,組織部分學生參加學校書畫協(xié)會,利用星期六下午的時間給他們上課,在安全方面上與家長作好聯(lián)系,學期末在校科技文化節(jié)術節(jié)舉辦了作品展覽,取得了較好的影響。參加的還是以初一的學生為主,在這個過程中他們的水平進步的很大、
3、在美術課教學中有的放矢,有重點有難點,注意美術課內(nèi)容的調(diào)整,教學中注意體現(xiàn)民族特點,充分發(fā)揚我國民族、民間優(yōu)秀的藝術傳統(tǒng),增強學生的民族自豪感。美術教學中體現(xiàn)時代精神,適應社會發(fā)展的趨勢。充分利用本地區(qū)的美術資源,查找課外的內(nèi)容,豐富美術教學的內(nèi)容。美術教學中注意適合學生的心理和生理特點,注意循序漸進和趣昧性。貫徹理論聯(lián)系實際的原則,教學內(nèi)容的選擇注意到聯(lián)系學生生活的實際,按10——20%的課時比例補充鄉(xiāng)土內(nèi)容,以反映當?shù)厣鐣c經(jīng)濟發(fā)展的實際。通過美術教學,培養(yǎng)學生對美術的興趣與愛好;學習美術的基礎知識和基本技能,培養(yǎng)學生健康的審美情趣、初步的審美能力和良好的品德情操;提高學生的觀察能力,想像能力、形象思維能力和創(chuàng)造能力。
4、在教學之余,我也注重自身發(fā)展進步。除了聽課,評課,參加教研組教研活動外,還積極到兄弟學校參加開展的一些公開課的聽課,評課,我還注意到要自學,提高自身的專業(yè)素質(zhì)。在生活上注意形象,為人師表。作為教師教學工作是主要的,但除了教學工作外,我也積極參加學校組織其它活動。
三、經(jīng)驗和教訓
1、要充分發(fā)揮美術教學情感陶冶的功能,努力培養(yǎng)學生健康的審美情趣,提高中生的審美能力。
2、要貫徹啟發(fā)式原則,采取多種教學形式,充分調(diào)動學生的學習積極性,使他們生動活潑地學習,大膽地進行藝術表現(xiàn)和創(chuàng)造。
3、教師應加強示范,并充分利用展示圖片、美術作品、錄像片等教學手段和現(xiàn)代教育技術進行直觀教學。
4、要關心美術教學的改革和發(fā)展,積極進行教學改革實驗,努力提高教學質(zhì)量。
5、美術教學要盡量注意學科間的聯(lián)系。如在講到點、線、面等概念時,可聯(lián)系數(shù)學中的相關概念來解釋。
總之,本學期工作順利圓滿完成,不足之處也是在所難免的,通過總結反思,我將在下一學期的工作中,戒驕戒躁,以飽滿的熱情,取長補短,以待來年教學水平更上一層樓、
初中美術教師教學反思 篇2
我任初一、初二個年級的美術教學。學生狀況參差不齊。主要存在如下問題:
1、對學生思維的激發(fā),問題探討重視不夠。
2、有囫圇吞棗現(xiàn)象。以本文為載體提高學生的閱讀、理解,多角度分析總結概括上欠缺較多。
3、部分學生學習美術的興趣不濃,主動性不強,俗語說,興趣是最好的老師。調(diào)動其主動性、積極性是關鍵。
教學的主要任務和要求:聯(lián)系生活,扎實、活潑、有序地全面提高學生的美術素養(yǎng),養(yǎng)成學習美術的良好習慣;在教學的過程中,努力開拓學生的視野,注重培養(yǎng)創(chuàng)新精神,提高文化品位和審美情趣,培養(yǎng)社會主義道德品質(zhì),有利于發(fā)展健康個性,逐步形成健全人格。通過學習掌握一定的學習方法,能把內(nèi)心的情感、思想,通過語言文字表達出來,學會對生活的觀察和分析、表達。教學的重點和難點:聯(lián)系生活培養(yǎng)學生良好的美術學習習慣,并積累一定的繪畫能力和創(chuàng)作能力。認識美術與生活的聯(lián)系,良好的學習和創(chuàng)作習慣。提高質(zhì)量的措施:
1、采用靈活多樣的方法,并結合具體實際運用,采用競賽、多媒體等,形象、直觀、大容量,扎扎實實上好美術課
2、挖掘豐富的課程資源,利用多媒體教學,將美術學習與學生經(jīng)驗,生活世界和社會、科學世界緊密聯(lián)系。將學習美術富有時代生活氣息,提高學生學習的積極性和學習效果。
3、不斷吸納先進的美術教學理論和方法,深入挖掘文本,借助資料分析教材,駕馭教材,對文章把握有自己獨到見解,給學生理智的挑戰(zhàn),認知上的沖實,內(nèi)心的震撼和無言的感動,帶給學生充實的精神生活。
4 、欣賞課部分,主要采用講授的方式進行教學,注重幫助學生掌握一定的欣賞方法,引導學生自覺的去感知美術作品的藝術風格和體味作者的思想感情。
5、技能技法課部分,本學期將著重培養(yǎng)學生的動手能力和創(chuàng)新能力。為了達到這一目地,將采用啟發(fā)式教學,讓學生在實踐中學會觀察,學會制作,充分發(fā)揮學生的自主性。
初中美術教師教學反思 篇3
中學生課業(yè)任務重,課余時間有限,為此,我盡量讓美術課的內(nèi)容在課堂內(nèi)完成。充分利用好一節(jié)課,激發(fā)培養(yǎng)學生的興趣,提高學生的能力,要讓精彩紛呈的藝術有機地與課堂教學相結合,使各類藝術互相滲化,保持課堂內(nèi)容的新鮮感。如:在初中一年級的《認識校園》一課中,我嘗試帶學生走出課室,面對校園實景寫生,這樣使學生繪畫興趣明顯增加。傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授,把學習僅僅局限在書本上或技能訓練上,脫離學生的日常生活實際,在這種學習觀念下,不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神,而且會泯滅學生學習的興趣,最終影響學生的發(fā)展。由于中學生對美術的認識還處在簡單的認知性審美上,加之,美術與其他的學科在教學與學習上存在差異,因此,美術不僅需要進行系統(tǒng)的技巧學習,更重要的是在培養(yǎng)學生興趣和提高審美能力上探索出一套方式方法,對此我做出以下嘗試:
一、美術課中的結合相關課外知識,使學生豐富知識的同時提高興趣。
例如在《古代藝術與科技結合的啟示》一課中,這課的重點是欣賞。為了使學生在學之前能對該課產(chǎn)生興趣,第一節(jié)課我用多媒體展示并介紹了北京奧運場館,在同學們沉浸在奧運氣氛的同時介紹美術的種類如建筑、繪畫等就特別適合表現(xiàn)奧運開幕式這種視覺的盛宴。接著提出一個有意思的問題“大家知道奧運的由來嗎?”帶著奧林匹克神話傳說的由來,引出有關美術在奧運開幕式的運用,特別介紹了的《擊缶》。然后借著開幕式談及一些課外知識,讓學生在進入美術的學習前,豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。
二、實物寫生,提高學生興趣。
例如在《校園風景》一課中,抓住寫生一詞給學生講解構圖與透視,寫生是這節(jié)課美術學習的關鍵,讓學生想知道寫生是怎么回事,從而引以學生的學習興趣,讓學生通過仔細觀察自己的宿舍和操場,徒手畫自己的校園。讓學生去校園寫生觀察花草植物,通過自己的觀察了解植物的結構,和寫生的取景構圖。最后從學校建筑中找出一些結構特征較明顯的建筑出來當范例并給學生做示范,學生的興趣一下就提起來了,作業(yè)的質(zhì)量也得到了保證(如陳翠華同學的描繪校園景物的作品就獲得中山市首屆動漫節(jié)的優(yōu)秀獎)。
三、欣賞與技法相結合。
初中美術教育以審美教育為主,是教育界早已肯定的教學方向。審美能力的提高僅僅靠學生技巧的提高來實現(xiàn)是不可能的,只有將欣賞放在技能的前面,讓學生在美術教學的基礎上,拓展自己的思維,分辯美與丑。但我覺得我在這方面是做得不夠,如初二精品課程《版畫初步之橡皮圖章》課程中不僅需要掌握橡皮圖章的制作技巧,還要注意在審美上引導學生。但是由于教學經(jīng)驗不足,我在課堂上把大部分精力都放在如何指導學生制作技巧,在審美上的引導的時間不足。
四、教師給學生的課堂作業(yè)給予鼓勵和肯定。
美術作業(yè)是在課堂中完成的,教師在教學時一方面要下講臺對學生個別指導、指點。對學生的作業(yè),給學生一些贊揚,對繪畫中有創(chuàng)造性的學生給予肯定,這對提高學生的興趣起到一定的幫助。
以上是我這段時間的教學隨筆,談及了自己的一些體會,再以后的教學中我會繼續(xù)探討研究,靈活運用各種教學方法,上好每一堂美術課。
初中美術教師教學反思 篇4
傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授,把學習僅僅局限在書本上,脫離學生的日常生活實際,在這種學習觀念下,不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神,而且會泯滅學生學習的興趣,最終影響學生的發(fā)展。
課改后初中美術課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力,教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境,通過多種形式的活動,引導學生在美術創(chuàng)作活動中,創(chuàng)造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發(fā)表自己獨特的見解。
1、美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境,增加文化內(nèi)涵,使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養(yǎng)人文精神。
2、加強教學中師生的雙邊關系,既重視教師的教,也重視學生的學。要確立學生的主體地位,提倡師生間的情感交流和平等關系。
通常在上課結束時,我會抽出幾分鐘時間,讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法,學生會覺得老師的備課中有自己的思路,帶著“這是我的課”的想法,更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息,得以改進自己的教學。
3、教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習,加強美術與其他學科的聯(lián)系,與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系,培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。
4、教師應重視對學生學習方法的研究,引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法,進行自主學習與合作交流。
5、教師應以各種生動有趣的教學手段,如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發(fā)學生學習美術的興趣。
比如:學習卡通的設計,我使用多媒體讓學生觀看卡通片《西游記》《米老鼠和唐老鴨》的片斷,讓大家了解兩位畫家的畫風的不同,用筆的不同,內(nèi)容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。
6、合理評價,獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題,總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞,然后對具體的作品要做具體的分析,做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情,又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感,同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。
評價的方式可以是多種的,可以采用學生自評或互評,再結合教師的點評,最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。
初中美術教師教學反思 篇5
一節(jié)課要充分利用好,又要學生興趣能提高,要從課堂美術教學中提高學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用,使各類藝術互相滲化,保持課堂內(nèi)容的新鮮感,如七年級的《校服的設計》一課,連續(xù)上該課,會使學生厭煩情緒增加,《色彩的聯(lián)想》的水粉畫教學也同樣如此。中學生對美術還處在簡單的認知性審美上,特別是鄉(xiāng)鎮(zhèn)的中學生要在審美與興趣上提高還需要一些方式方法,對此我有以下幾點認識:
一、創(chuàng)設情境
1.一節(jié)優(yōu)秀的美術課應創(chuàng)設有趣的教學情境,激發(fā)學生學習美術的興趣,讓學生對美術知識技能的學習變成學生體驗情感,感受快樂的學習。如:開課可以問“你喜歡什么?”“你想不想做什么?”
2.如今多媒體可以把音樂的感情色彩很好的融入到美術的教學課堂上來。音樂是時間與視覺的藝術,他通過旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、強度等形式,形成一個有機整體。在指導繪畫創(chuàng)作時,有選擇的播放一些音樂,用音樂的和諧美去感染學生。可以使學生的繪畫創(chuàng)作增強藝術效果。在導入環(huán)節(jié),靜態(tài)繪畫的過程中都可以起到一定的調(diào)節(jié)學生情緒和促進繪畫熱情的積極作用。
3.以游戲表演創(chuàng)設情境也同樣是一個常用的教學手段,每個孩子都很有表演的欲望,渴望展現(xiàn)自我。活潑的游戲既能吸引孩子的自覺參與又能為孩子們提供成功的機會。
二、實物寫生提高學生的學習興趣
初一年級的《線條的藝術表現(xiàn)力》一課,抓住線條是如何變化設問談感受,讓學生通過仔細觀察與分析,對比花卉的莖、葉、干等如何表達,應用什么樣的線條,上黑板上演示,學生的興趣一下就提高起來了,學生的興趣上升了,作業(yè)的質(zhì)量也得到了提高。
三、教學資源的有效利用
要有明確的目的要求,并且目的要求恰當,引起學生在心理上形成共鳴;還要注意組織教學,以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
“不學習語言規(guī)則、不掌握相當數(shù)量的詞匯,英語應用能力就是空中樓閣”。目前在中學的低年級的英語教學中,不要求學生掌握詞匯,而只要求學生能根據(jù)提示或圖片說出該單詞,其本質(zhì)無非是要學生們死記硬背,鸚鵡學舌。由于學生們沒有相應的讀音規(guī)則訓練,不熟悉詞匯的拼寫規(guī)則,單詞的音、形、意三者不能有效的結合在一起,因而導致了單詞記憶的困難,并成了中學生學英語的瓶頸。
初中美術教師教學反思 篇6
我從事農(nóng)村學校美術教學已有十年,一直使用的是人教版美術教材,經(jīng)歷了課改前后的教學變化,現(xiàn)就個人的一點感受與大家共享。
一 課程的變化
課改前的教材在編排上注重了學生的美術知識和技能的運用,塊面比較清晰,老師的教學目的很明確,只要在一節(jié)課內(nèi)將知識點告訴學生,然后教給學生依此方法操作就行。它忽視了學生內(nèi)在美術素養(yǎng)的提升,淡化了學生思維的開發(fā)。
實施新課改以來,自我感覺整個美術教材的體系從小學到中學成為一體,在層面上注重了學生,給老師的教留下了很大空間,使得教材活了起來。它以人的發(fā)展為歸宿;以學生素質(zhì)的提高為目的;以培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神和實踐能力為落腳點,充分考慮學生發(fā)展的需要,便于學生自主選擇,但是它又不失美術文化傳統(tǒng),能夠與時俱進。
二 教學的變化
課改后的教材只是一個藍本,在駕馭和處理上靈活機動,便于教師隨學生的實際情況而調(diào)整,只要是有利于學生美術興趣的提高,有利于學生創(chuàng)新思維的開發(fā)和拓展,有利于實踐能力的培養(yǎng),教師都可以盡可能地拓展資料或是補充相關資料。從這一角度出發(fā)來看,課改后的教師教學更需要課前做大量的工作,當然,對老師的要求也更高了。近兩年,結合人教版的教材,我根據(jù)農(nóng)村學生學習的實際情況,在七年級,加進了兩節(jié)簡筆畫,便重了美術字和板報設計,以及速寫的練習,另外還特意重視了作品欣賞,其目的就是從學生感興趣的入手,從學生實際生活入手。
三 困惑點
1、每周每班一節(jié)美術課四十五分鐘,且要求當堂完成作業(yè)任務,教學時間少了一些。
2、學校對美術教學普遍比較輕視。
3、農(nóng)村學校的美術資源比較少。
4、教材中的圖片在選擇面上是否在廣一些。
初中美術教師教學反思 篇7
通過一學期的美術教學,我對美術課有了更進一步的認識,在美術教學中,我們要打破傳統(tǒng)美術教學的知識框架,通過綜合性美術活動的體驗學習,引導學生主動探求,研究創(chuàng)造,運用綜合性知識技能去制作,表現(xiàn)和展示,喚起學生對未知領域的探求欲望,體驗愉悅和成就感。在這一年的教學實踐中,有如下幾點反思:
一、重視學生的審美教育,激發(fā)學生興趣,實現(xiàn)審美教育目的
教師必須重視對學生的審美素質(zhì)教育,通過創(chuàng)設美的情境,激發(fā)學生興趣,實現(xiàn)審美教育目的。由于長期以來,美術教學一直停留在傳播一些基本技能為唯一目的的現(xiàn)狀上。在遇到欣賞課時就一跳而過,很少與學生一起欣賞討論一些中外美術名作。既使上,也只是繁瑣地羅列一大堆畫家和作品來平淡的介紹,對作品的創(chuàng)作背景和象征寓意及歷史事件引導學生去分析評論的很少,這無疑限制了學生的藝術想象力和大膽評論對象的能力。整節(jié)欣賞課由老師當主角,學生當聽眾。講得平淡乏味,學生聽了反應淡漠,一堂課下來,學生根本沒有一點切身體驗欣賞作品所帶來的愉悅和深刻感受。長久以往,教師的思想里就日漸喪失對學生審美情趣的培養(yǎng)這一重要的教育目的,也偏離了美術素質(zhì)教育的宗旨。做為教師應加強自身的美學修養(yǎng):重視對學生的審美情操的培養(yǎng),精心準備教案,積極為學生的學習創(chuàng)設一個美的環(huán)鏡。教師要積極運用自身的語言、教態(tài)、知識和各種形象的手段(如投影、范畫、故事、音樂等)通過有聲有色、有形的環(huán)境氛圍。使學生在處于濃厚的興趣和強烈的求知欲中潛移默化地受到了美的熏陶,從而提高了學生審美意識。
二、正確引導,加深學生對藝術的理解
通過正確的方法,深層次的誘導,加深學生對藝術的理解,建構完善的審美心理結構。學生在上美術欣賞課時都有一個對藝術的認識和理解的過程,最初是從他們個人的角度開始的。他們覺得畫得“像”的就是好。而有些畫得不“像”的作品就看不進去,而有些看起來不“美”的作品卻被老師當成世界名畫加以介紹。正是這些反差,他們漸漸會發(fā)現(xiàn)藝術品并不是以畫得像不像做唯一標推。有了這些思考以后,學生才會關心藝術到底是什么。教師不要從理論上空洞的介紹藝術,應當從上而下地將美學中藝術的不同觀念在不同的作品中介紹給學生。在引導學生欣賞具體的美術作品時,應該注意選取不同理念的作品,使學生認識到在藝術史上這些觀念并存的局面,從而拓寬他們的思路和限界,而不要把學生框死在一個固定的欣賞模式里。比如在出示徐悲鴻的作品時,學生情不自禁地發(fā)出一片贊嘆聲,而出示劉海粟的作品時,學生則顯得茫然不解。這是兩種不同的畫種,畫家運用不同的技法和材料,但是不管那幅作品畫得像還是不像,都務必使學生明白這是畫家對自然美的追求。引導學生領悟畫家在美的藝術形象中所要表達的純真的思想感情,要欣賞畫家在作品中所傾注的對生活強烈的愛和淳樸的思想感情。在欣賞美術作品的同時,使學生的藝術情趣和生活情趣也受到影響,從中受到了教育。我們提倡的素質(zhì)教育,就是要塑造學生完美的`人格。教師就是要用人類藝術精品和大自然的美,社會的美,幫助學生提示出美的規(guī)律,打動學生的感官,人而培養(yǎng)學生完善的審美心理結構。
三、加強學生對美術作品品論,提高學生審美能力
不斷加強學生對美術作品評論,提高學生的審美能力。在許多教師看來,美術評論應該是評論家的事,似乎與學生無關。其實不然,在欣賞美術名作時學生都有一種自己初步的印象和感覺。因為初中階段的學生已積累一些初步的歷史文化知識。而教師如何抓住學生的最初感覺,可以做為深入分析作品的起點,積極引導學生對具體的美術作品進行欣賞。比如在欣賞徐悲鴻先生的《奔馬圖》時,我要求學生仔細地觀察作品,用語言簡單的描述自己看了作品以后的心理感受,課堂呈現(xiàn)一片活躍、熱烈的氣氛。在充分地肯定了學生的回答以后,趁機簡單地介紹畫家的生平和創(chuàng)作這幅畫的時代背景,然后引導學生對作品進行深層次的分析。把馬的思想和畫家的思想聯(lián)系起來,而且把馬的精神升華到民族的精神,學生們不知不覺中感受到了一堂深刻的愛國主義教育課,同時也獲得了美的享受。實踐證明這樣做的結果,使學生增強了對理解新事物的自信心,培養(yǎng)了他們主動學習的習慣和獨立思考問題的能力。教師要發(fā)揮主導作用,給學生以充分表達自己的機會,使學生評論有序進行,避免出現(xiàn)隨意的現(xiàn)象。
總之在初中美術課的教學中,教師應牢牢把握住審美教育這條線,切忌把教學變成“蜻蜓點水”,不深不入。教師要善于把學生的思想引入到教材所開設的藝術樂園中,激發(fā)他們熱愛生活,熱愛自然,熱愛祖國的思想感情。
初中美術教師教學反思 篇8
素描基礎教學最主要的最根本的是解決造型和結構,如果這個主要問題解決不好,那么在以后的學習中將會舉步艱難,遇到幾乎是難以克服的困難,而這恰恰又是在教學中最常遇到的問題。所以,我們在教學中一定要遵循素描教育的規(guī)律去研究、掌握它,在工作中正確地運用它。在具體教學中,根據(jù)我的教學經(jīng)驗,我歸納為:線條、形體、結構、明暗、空間、質(zhì)感、效果。
(一)線條在線條講解中理解色交界線、面交界線、外邊線、輪廓線等基本概念。讓學生理解用線條造型。比如用線條來畫物體,首先對物體的結構有一定的了解,從而可以用線條結成網(wǎng)和結成面的方法來表示物體體面結構的轉折關系。當一個面轉到一定程度,那個面就成為一條線,也就是線條可以表現(xiàn)體面關系。用一根線表示出其面的關系就應該在這根線的頭尾用心刻畫,同時注意線條的穿插關系和線條的輕重變化。
(二)形體就是物體的輪廓線。掌握形與形的比例、體塊與轉折細節(jié)等。掌握形的比例的幾種基本校正法:
A、垂直線與水平線的校正法。
B、斜線校正法。
C、點的校正法。
D、對比校正法等。把各種形體分解歸納成幾種比較簡單的幾何形體
(三)結構即物體的骨架,物體的結構也可理解成物體的構造。利用線條的穿插、輕重去表現(xiàn)形體、前后、虛實。用水平線、垂直線、中軸線、斜線、切線以及曲線等分析手段來表現(xiàn)出物體的結構關系。
(四)明暗物體受光以后出現(xiàn)的明暗關系,要掌握明暗的形成、明暗五調(diào)子、明暗的觀察方法和表現(xiàn)技法等。要求學生在作畫時,在涂明暗調(diào)子的過程中始終樹立形體結構的觀念。
(五)空間靜物素描就是要求學生繪畫時在一維空間的紙面上表現(xiàn)物體的三維空間。讓學生理解實空間和虛空間,注意物體邊緣線的處理,物體投影的處理,注意從明到暗或從暗到明的轉折處,此處是關鍵點,起到表現(xiàn)體積和空間的作用。空間的一般表現(xiàn)法:前實后虛,主實次虛,互相襯托。
(六)質(zhì)感即是物體的質(zhì)感。不同的物體質(zhì)感不一樣,有的光滑,有的粗糙,有的堅硬,有的松軟,利用作畫不同的表現(xiàn)方法塑造出物體的這些特性。例如:石膏堅硬、光、亮、白,受光面和背光面對比大。又如蘋果光滑,高光強,表面細膩等。另外,在每月月底,我基本給學生進行一次靜物素描的默寫考試,平時要求學生堅持畫靜物速寫,訓練快速抓性能力。同時使學生從相對枯燥的基礎訓練中獲得一點樂趣和培養(yǎng)藝術的敏感性。經(jīng)過這樣的訓練,學生在素描能力上得到了一定的提高,為下面的教學打下了很好的基礎。當然在具體的教學中由于學生差異很大,我的教學經(jīng)驗不是很豐富,還存在著一定的不足,期望各位能給予指正。
初中美術教師教學反思 篇9
初中美術課重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)造精神和培養(yǎng)學生的實踐能力,教師要積極為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境,增加文化內(nèi)涵,傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授,脫離學生日常生活,這種學習觀念不僅很難培養(yǎng)學生的創(chuàng)造精神和實踐能力。教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的學習,對多年的美術教學進行反思,我發(fā)現(xiàn)自己有以下優(yōu)缺點。
1、美術學習要從單純的技能,技巧學習層面提高到美術文化學習的層面,美術教學要創(chuàng)造一定的文化情境,使學生通過美術學習加深對文化和歷史的認識。在上第四課《梅竹精神》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法,而是講有關國畫的基礎知識、名家名作以及他們的歷史背景。學生像聽故事一樣,慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化,了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環(huán)境還不夠,美術作品,藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁
2、做為教師的我,沒能很好地將美術與其他學科聯(lián)系起來,培養(yǎng)他們的綜合思維能力,知識延展的還不夠,只是在自己的美術領域里傳輸知識,所以以后我要增加自己的各方面知識的學習,讓美術課成為他們學習知識的又一陣地。
3 、我在上課的時候,比較重視教學手段,如電影、錄像、范畫、故事,游戲和音樂等方式引導學生,增強他們對形象的感受,對美術的濃厚興趣。
4、在課堂上我注重角色互換,拉近師生距離,不要讓學生產(chǎn)生上美術課是一種負擔,欣賞理解作品是一項任務,這樣的錯覺。讓他們感受到,上美術是一種享受,自己才是這節(jié)課的主角,讓他們在這里充分發(fā)揮自己的才能。并讓他們把所學知識和實際生活聯(lián)系起來,使他們在接受知識的同時,受到美的熏陶,身心得到健康成長。
5、做合理的評價,獲得學生的信賴。學生總是希望得到肯定,作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞,并對每位學生做出合理的評價,讓他們感受到在美術課上的平等和每個人的價值。
最后作為一名美術教師,我要更努力的做好以上幾點。為我成為一名出色的教師打好基礎!新課改倡導的美術教學,即要重視對學生藝術的感受能力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。還要注重更多地與基他學科相聯(lián)系,創(chuàng)造有利于學生自主學習的教學組織形式。和讓學生在自主學習的教學組織形式和寬松的氛圍中感受美。
初中美術教師教學反思 篇10
本周是美術正式開課的第一周,美術課本也是剛剛同步。七年級更換了教材,內(nèi)容更為整合,信息量加大,知識點難點也同步增多。本周七年級進行了首頁的鑒賞課《敦煌莫高窟》。本課為自學課程,考慮學生基礎美術知識薄弱而進行了課堂講授。對于莫高窟與佛教的知識對于學生來說是比較困難的,日常生活中的接觸也過少。加強學生對于莫高窟的整體意識,認識到其輝煌的藝術成就與歷史考古價值。學習欣賞壁畫于彩塑,對于石窟藝術也進行了簡單的了解。這節(jié)課信息量巨大,但是感覺學生的獲益較少。有部分學生對此提不起興趣,不樂于去研究。加強藝術氛圍的熏陶。八年級鑒賞課《春》,本課較為生動,學生學習氛圍濃厚。對于畫中人物故事情節(jié)的了解積極,樂于研究發(fā)現(xiàn)。拓展學生思路,對于作者的代表作進行加強記憶。九年級進行鑒賞課是羅丹的《加萊義民》,讓學生了解創(chuàng)作背景,對于人物動態(tài)的創(chuàng)作,了解作者的用意。讓學生記憶作者與其代表作品,對于雕塑有一個初步認識。讓學生對一件雕塑作品進行解析,還是比較困難。
整體而言,學生的學習興趣還是十分濃厚的。但是對于一些理論的知識,略為枯燥的知識點記憶還是有一些排斥。提高學生的積極性,讓知識學習更為有意義。
初中美術教師教學反思 篇11
在教學中經(jīng)常有些學生有想法卻畫不出來,不知如何下筆,這些學生中很多是因為嚴重缺乏自信心,膽怯、畏懼,心理素質(zhì)脆弱,想象力差,比較被動,總怕自己畫得不好老師和同學會笑話他,所以不敢下筆。針對這種學生,我們不要挖苦、訓斥,更不要當著全班學生的面揭他們的短處,應從最簡單的基本形入手,引發(fā)他們的想象,哪怕他們的一點點進步都要給予及時的表揚和鼓勵,樹立起他們學習的信心。
也有一些學生可能對繪畫不感興趣,對繪畫有一種憂郁感,他們認為別的同學一畫就像、一揮而就,而自己怎么畫也不像。在他們看來畫畫也許是最難、最怕的事。針對這種現(xiàn)象,我們在教學過程中可以不斷鼓勵他們輕松的作畫,盡量抒發(fā)內(nèi)心的感情,只要動手,你就是成功的,不要考慮畫的好壞成敗,也不要去與別人比較。從而使學生在輕松自如,沒有負擔的氛圍中繪畫。從中激發(fā)他們的繪畫興趣,使學生想畫、敢畫、而且要畫。所以在中學美術教學中有設計創(chuàng)造課,但讓學生進行藝術創(chuàng)作并非是易事。因為他們完成作業(yè)大部分是臨摹,他們已習慣了照抄別人的模式。當設題讓學生創(chuàng)作時,學生會說,“我什么也畫不出來”,“老師,我還是參考課本上的吧”。各種理由都有,從而有的學生對美術就失去興趣。針對這種情況,我上每節(jié)課時先不急于布置和要求他們完成作業(yè),而是圍繞每節(jié)課的內(nèi)容盡可能多的讓學生去設想、構思,比比數(shù)量,看誰的想法最多,最有獨到之處,并適時給予肯定激發(fā)他們的創(chuàng)新意識和熱情。然后讓學生動筆定形但不限制時間。剛布置完同學們就急不可待的動起手來,有的同學一口氣畫出五、六種,有的學生畫出二、三種。無論多與少,此時學生想象的閘門已打開,毫無顧慮的畫自己的所見、所想、所感受。
在這個過程中,學生逐步完成了從量變到質(zhì)變的過程。而且在學生的造型活動中,我尊重他們的個性,并都給予了正確的評價。實踐證明,這樣不僅開發(fā)了學生的想象力和創(chuàng)造力,而且培養(yǎng)激發(fā)了他們的繪畫興趣。